Dansk Design - Bøger

Vil du vide alt om de danske designere?

Find en masse bøger om Arne Jacobsen, Finn Juhl, Poul Henningsen og mange andre danske designere. Er du klar til at blive den næste ekspert?

Denne visuelt forførende bog, der blev udgivet i 2014, er den første samling nogensinde af de vigtigste danske designobjekter, der fungerer som en bibel om dansk design, der er brug for i ethvert hjem. Sammen med 32 førende forskere og journalister dykker redaktør Lars Dybdahl, leder af biblioteket og forskning ved Designmuseum Danmark i København, ind i den fascinerende historie med 101 danske designikoner.

Fritz Hansens Coffee Table Book, In Perfect Shape fra 2017 er en samling af flotte billeder og fortællinger om designmøbler fra Fritz Hansen, samlet i én bog. Dyk ned i arkitekten og designeren Arne Jacobsens spændende liv, og læs om hvordan han tog verden med storm med Ægget™, Svanen™ og alle hans øvrige ikoniske værker. Få også sat ord på nyere designere som Jaime Hayon og Cecilie Manz samt det unikke håndværk, der har defineret Fritz Hansen siden 1872.

En klassiker om danske designmøbler, deres priser på auktion, markedstendenser og historie - gennemillustreret med mere end 400 suveræne fotos. Bogen er skrevet af de to største kapaciteter på området, og er uundværlig for enhver, der vil vide, hvad man skal betale for de danske møbelklassikere - eller hvilken pris, man kan opnå, hvis man selv vil sælge.

Den danske arkitekt Arne Jacobsen er internationalt kendt for sit smukke design. Men i Danmark var han ikke altid lige populær, og nogle syntes, at hans bygninger var grimme og alt for moderne. Han designede alt fra fabrikker til vandhaner, men er måske især kendt for sine elegante og eksklusive stole, der stadig produceres og sælges over hele verden. Arne Jacobsen var et problembarn i skolen, uddannet murer, kunstmaler, flygtning under Anden Verdenskrig, arbejdsnarkoman og meget mere. Hvis du gerne vil vide så meget som muligt om Arne Jacobsen og hans design – på kortest mulig tid – så er dette bogen for dig.

Børge Mogensen – möbel mit format er den tysksprogede udgave af Børge Mogensen – møbler med holdning, der udkom sidste år på Strandberg Publishing. Bogen placerer den danske møbelarkitekt som formgiver og kritiker i sin samtid. Børge Mogensen var en af Danmarks mest betydningsfulde møbelarkitekter, og i mere end 30 år skabte han møbler, der siden kom til at gå under betegnelsen klassikere. Bogen gennemgår Mogensens spændende arbejdsmetoder, ligesom den præsenterer hans kendte og populære møbler. Værket er rigt illustreret med arbejdstegninger, skitser, fotos af Børge Mogensens møbler og huse samt fotografier fra privatlivet.

Et nordisk designikon fra Tønder. Hans Jørgensen Wegner var en verdenskendt dansk møbeldesigner. Wegner har designet utallige stole, hvor mange er genkendelige klassikere. Hans høje kvalitet og tankefulde arbejde, samt en fælles indsats fra flere af hans producenter, bidragede til at opnå et tidsløst, internationalt populært dansk design.

Verner Panton er internationalt kanoniseret på linje med Wegner, Mogensen og Kjærholm. Samtidig er han uegal og ekspressiv i forhold til den danske designkanon og dens klassiske nøgterne funktionalisme. Bogen tager udgangspunkt i Panton som pioner for vigtige nybrud i efterkrigstidens designhistorie, ligesom hans værk placeres i forhold til en nutidig kontekst. Panton spillede en central rolle som en af samtidens mest innovative nytænkere af produktionsteknologi, materialer og af de oplevelsesmæssige og æstetiske sider af design. Både i et designhistorisk og samtidigt lys er Verner Panton en af de store internationale design-figurer, men på trods af hans enorme betydning både designhistorisk og i forhold til nutiden, findes der endnu ikke en udfoldet bog om hans værk. Lektor og Ph. d. ved Kunstakademiets Designskole, Ida Engholm, og lektor og Ph. d. ved Københavns Universitet, Anders Michelsen, har skabt et tankevækkende og mangfoldigt portræt af én af Danmarks mest toneangivende designere.

Finn Juhl (1912-1989) var én af dansk møbelkunsts mest originale designere. Han vandt verdensry med sine indretninger for FN's hovedkvarter og gennem sine internationale udstillinger. På Triennalerne i Milano i 1950'erne fik han intet mindre end fem guldmedaljer og det var i disse år han vandt international berømmelse for sine møbler. Finn Juhl opnåede som rumkunstner verdensry med sine indretninger for FN's hovedkvarter i New York, og som udstillingsarkitekt var han manden bag de store udstillinger af dansk brugskunst i udlandet, der skabte begrebet "Danish Design". Denne klassiske Finn Juhl bog er skrevet af forfatteren Esbjørn Hiort, som havde et nært venskab med Finn Juhl. Bogen tegner således et fuldstændigt portræt af denne møbelkunstner, der var blandt de ledende figurer bag udviklingen af begrebet "Danish Design". Bogen udgives i en dansk og en engelsk udgave. Den blev første gang udgivet i 1990.

Finn Juhl var sammen med Hans Wegner, Arne Jacobsen, Børge Mogensen og flere andre en del af den epokegørende bevægelse, der varede fra ca. 1930 til slutningen af 1960’erne, og som benævnes Danish Modern. Denne bog fokuserer ikke kun på Finn Juhls hus, men også på hans person som modernist og verdensmand. Derudover behandler den hans periode fra de første eksperimenterende møbler i 1930’erne over hans storhedstid i 1940’erne og 1950’erne til i dag, hvor Finn Juhls møbler må betegnes som møbelklassikere. Bogen er rigt illustreret med fotos, tegninger og akvareller, hvor flere ikke har været publiceret før. Bogen udkommer også i en engelsk oversættelse. 'Finn Juhl og hans hus' er skrevet af professor ved Copenhagen Business School Per H. Hansen, der tidligere har beskæftiget sig med dansk møbelarkitektur, blandt andet i bogen 'Da danske møbler blev moderne' og 'Moderne dansk møbeldesign' (s.m. Klaus Petersen).

En lys og lykkelig fremtid – historien om FDB møbler For første gang nogensinde fortælles hele historien om FDB-møbler, de folkelige designmøbler, der er en del af vores fælles baggrund. Bogen indeholder unikt arkivmateriale og 50 nyoptagne fotos af FDB-møbler af bl. a. Børge Mogensen, Hans Wegner m.fl. Bogen tager udgangspunkt i de fem perioder, der har været afgørende for udviklingen af FDB-møbler som dansk kulturfænomen. Fra oprettelsen af FDB Møbler i 1942 med arkitekten Børge Mogensen som drivende kraft – over FDB-møblernes storhedstid fra ca. 1950 til midten af 1960’erne – frem til den begyndende nedgangstid fra 1965 til 1980, som bl. a. var forårsaget af IKEAs åbning i Danmark i 1969. Femte og sidste kapitel handler om FDB’s satsning med relanceringen i 2013 af en håndfuld FDB-klassikere (fire stole og et bordsystem) – og den modtagelse, de fik hos forbrugere og offentlighed. Flettet ind i den kronologiske fortælling fokuserer bogen på forskellige aspekter af møblernes, møbelarkitekternes og forbrugernes rolle. I storhedstiden rykkede FDB-møblerne ind i de nye parcelhuse hos lærere, sygeplejersker og bibliotekarer. Men de vandt også indpas i offentlige institutioner som kollegier, skoler og sygehuse og medvirkede på den måde til at møblere velfærdssamfundet. Bogen peger også på de ændringer i livsstil, materialepræferencer og produktionsmetoder, som senere var med til at gøre FDB-møbler umoderne igen. Nu er møblerne som bekendt blevet moderne igen, og det har også fået betydning for FDB-møblerne, der nu er eftertragtede vintagefund hos marskandisere og på Lauritz.com.

Midt i København, på 6. sal i SAS Royal Hotel, ligger Værelse 606 som et velbevaret mikrokosmos af den danske arkitekt og designer Arne Jacobsens definitive mesterværk. Værelse 606 er det eneste bevarede interiør i SAS-huset, som Jacobsen designede for SAS. Bygningen rummede både luksushotel og lufthavnsterminal og stod færdig i 1960. SAS-huset er det mest helstøbte værk i Jacobsens karriere. Her udfoldede han alle sine talenter som designer af møbler, lamper, tekstiler, haver, typografi og bordservice. Som et fragment, der rummer hele bygningens essens, danner Værelse 606 afsæt for en rekonstruktion af Jacobsens forsvundne mesterværk i ord og billeder. Denne gennemillustrerede bog, som indeholder næsten 500 fotos og tegninger, tager læseren med på en virtuel rundvisning på SAS Royal Hotel og lufthavnsterminal, som de fremstod i 1960, og sporer SAS-husets inspirationskilder til en række tidligere bygningsværker og designobjekter. Den udforskning af Jacobsens værk, som indledes på Værelse 606, giver dermed en generel introduktion til hele hans karriere. Arkitekt Michael Sheridan, som bor og arbejder i New York, er en internationalt anerkendt ekspert i moderne dansk arkitektur og design og forfatter til en række bøger om disse temaer, blandt andet Landmarks: The Modern House in Denmark (2014) og Louisiana – arkitektur og landskab (2017).

I mere end ti år har den danske udgave af den monumentale bog om Arne Jacobsen været udsolgt. Bogen var straks fra udgivelsen i 1998 en overvældende succes, med omfattende følgevirkninger. Således gav bogen anledning til udstillinger verden over, som eksempelvis på Louisiana (en af museets mest besøgte nogen sinde), på MoMA i New York , Kunstakademie Hamburg og MoMA i Oxford. Den blev anmeldt i aviser fra Hongkong over New York til Los Angeles, såvel som I en lang række internationale fagtidsskrifter, ligesom der blev produceret TV-udsendelser i Tyskland, Sverige og Danmark med udgangspunkt i bogen. skrevet af Kjeld Vindum og Carsten Thau. Bogen handler ikke kun om Jacobsens liv og værk, men giver desuden et indblik i og overblik over en af de mest frugtbare perioder for dansk arkitektur og design. Flere har fremhævet dens status af ‘bibel’ for dem, der vil begribe, hvad der var på færde i denne usædvanlige epoke, forstå tidens idealer og strømninger i forhold til fagets målsætninger og udfordringer i det 20.

Den komplette historie om Arne Jacobsens virke som industriel designer. Med afsæt i værkerne, ikke-realiserede projekter, korrespondance og andre kilder beskrives hans vigtige arbejde på dette område. Projektet er ambitiøst idet, der ligger et stort forudgående researcharbejde bag. Forfatterne har været langt nede i arkiverne for at finde tegninger, fotos og breve, der tilsammen skaber billedet af Arne Jacobsen som en af Danmarks største designere. Bogen er rigt illustreret, udkommer i et generøst grafisk udstyr og forsynes med en omfattende samlet registrant over Jacobsens flere hundrede designprojekter. Arne Jacobsens møbler, lamper, tekstiler, ure, tabletop og bygningsapteringer står som markante fyrtårne i international designhistorie.

Hvad tænkte PH, da han designede sine ikoniske lamper? Hvorfor er Margretheskålen godt design" Og hvad er design egentlig" 'Den lille bog om dansk design' formidler designernes arbejde med problem, proces og produkt i øjenhøjde med børn. Den handler om æstetik og skønhed, men mest om glæden ved det gode håndværk, kærligheden til materialet og med PH's ord "at turde og at lege". Bogen fortæller historien bag det gode design, som vi alle kender og omgiver os med. Vi støder både på klassikere som den ikoniske PH-lampe, Royal Copenhagen stel og Kay Bojesen aben. Bogen er skrevet i et sprog, så både unge og gamle kan være med. Marie Hugsted er uddannet tekstildesigner og lærer, og har i mange år formidlet dansk design i indland og udland, samt skrevet undervisningsmateriale om design for Designmuseum Danmark og Trapholt.

Med denne Coffee Table Book kan du læne dig tilbage, slappe af og undersøg nogle af de mest ikoniske stole i historien. Et hit for designelskere og samlere, da dette pålidelige kompendium præsenterer hver stol sammen med vigtig information om designeren og deres arbejde, fra Alvar Aalto til Eva Zeisel, fra jugendstil til international stil. Mere end noget andet møbel har stolen været udsat for designernes vildeste drømme. Den særlige kurve for et ryglæn eller et bens vridning, et sædes vinkel eller farven på hele stolen, hvert element afspejler den stilistiske bevidsthed i en æra.

Oplev 10 danske samtidskunstnere bag kulisserne. Vi kommer med dem på deres kreative rejse. Se igangværende og afsluttede projekter i denne Coffee Table Book. Løs om deres historie.